第一眼看到圣维特教堂的彩色玻璃窗时就小惊了一下

画风明显区别于以前看到的任何一座教堂

教堂里有好多幅大型彩绘窗，几乎都是卡通风格，下面这幅是最明显的

我不太懂日漫，但是让人想到某个时期结合了东西风格后的日漫画风。

忍不住查了下，果然，捷克的国宝画家穆夏设计的

如果是这样，则不应该说它像日漫，而是日漫像它，因为穆夏才是这种画风的鼻祖，日漫也是受他影响

在我看到的所有捷克游记和纪录片里，印象最深的有三个名字

穆夏，卡夫卡，和斯美塔那

先说说 阿尔丰斯·穆夏，引用一些评价

“捷克国宝级画家

新艺术运动的华丽巨匠

日本动漫艺术的殿堂级启蒙者

捷克第一套邮票的设计者

捷克第一套纸币的设计者

消费主义梦幻设计师

活跃于书籍/服饰/珠宝/家具/建筑等领域

流畅植物纹样装扮下的女性形象最具标志性”

这里放一些穆夏最知名的代表作

上面左一是穆夏成名作

之前一直穷困潦倒的穆夏偶然的机会受到当时巴黎的当红女星青睐，为其画的海报一夜之间在巴黎产生轰动，成为家喻户晓的画家，也开创了海报招贴画的新视界

布拉格穆夏博物馆的官网和我当时买的门票就用的上面这幅

JOB烟草广告海报，不去讲烟怎么好，而是描绘一种美好感受，从此开创了新的广告理念

他所画的那些甜美的女性形象和极端精致的细节描绘正合乎了当时美即意味着品质的观念(现在的颜值即正义)

他特有的设计融和了捷克特色和斯拉夫美女丰满身躯以及繁复的背景设计，他运用各种鲜亮色彩的手法，绘制细节的精致程度，基本上看一眼就能喜欢上，温柔圆润，挺符合东方人审美

标志性的斯拉夫少女形象，飘逸的秀发、深邃的蓝眼睛，抱着象征性的花环和菩提枝

整体是用来画轮廓，内部，比如人物面部就会稍微用细的笔描绘一下。对于海报来说可以避免过于写实

19世纪的巴黎是欧洲文化艺术的中心，同时，伴随中产阶级的兴起，也是近代消费主义和时尚风向的萌芽，工业革命，科技和制造业的发展，需要艺术装饰的不止是画，雕塑，纺织品，而是各种各样的新兴商品，商用装饰艺术。在时代氛围的浸润下，那些创意新颖、精美夺目的商业性演出海报几乎成为巴黎街头的一种时尚，并且预示着一场审美趣味的转变

穆夏是19世纪末20世纪初巴黎商业招贴画开创者，最早一批把广告定义为“卖感觉”而不是“卖产品”的设计师，兼顾现代和古典，糅合西方和东方的审美，飘逸清新还带一些性感，尽管名气不是特别大，在国内更是不为人所知，但其画风的启蒙作用和影响是不可估量的

而更让人敬佩的是他在商业绘画取得广泛影响之后，放弃商业上的成功和安逸的生活，毅然投身主题性历史画的创作。当时斯拉夫人民正在为争取民族独立而与奥匈帝国哈布斯Hapsburg王朝（游记后面奥地利部分会聊到）进行着斗争。强烈的民族感情促使五十岁的穆夏开始构思一个规模宏大的主题：“斯拉夫史诗”（The Slav Epic）。这一宏篇巨制描绘了包括捷克在内的斯拉夫民族从史前到十九世纪的漫长历史进程的有纪念意义的场面，整个主题包括二十幅尺寸巨大（610╳810cm）的油画作品。以唤起捷克人民的民族精神

当德国入侵捷克斯洛伐克的时候，穆夏成为被纳粹拘捕的第一批人，最终因监禁审讯致病而终

“我创作的目的从来就不是为了要破坏而永远是要创造，创建起一座桥梁，因为我们必须心怀这样的希望，只有我们更好地相互理解，人类才会更加团结”

据说穆夏在美国旅居期间，波士顿爱乐乐团演出的斯美塔那的交响诗“伏尔塔瓦河”（Vltava）使穆夏深受感动，激励他返回故乡，我们后面还会再聊聊斯美塔那。

想了解更多穆夏的故事，可以参考游记结尾的NHK记录片链接，以及我后面会在《世界博物馆巡礼》系列攻略里详细讲

在布拉格的纪念品店里卖着一半是奥地利的东西（国母特蕾莎，莫扎特，圣斯蒂芬教堂等）....捷奥之间的爱恨情愁也是难分