#天津大剧院#仙境之音——世界名曲浪漫竖琴音乐会 演奏会的题目我就很喜欢，觉得也很恰如其分。竖琴不同于其他的乐器，在古希腊的神话里，据说阿波罗就是弹奏着里拉竖琴的，所以称之为仙境之音可以说相当贴合，而且演奏的两位演奏家也是气质卓然的美女，非常符合竖琴典雅高贵的特质。拨动琴弦的那一刻，音符缓缓流出，有如泉水荡漾、涟漪微翻，一曲毕，王冠老师做了简短的介绍，竖琴有六个半的八度，也可以展现很多种织体的形式。全场十二首曲目加一首安可，前十首独奏，最后两首和安可。 竖琴有一种安静甚至是沉静的气质，宛如一位典雅的淑女，举手投足间尽显高贵雍容的气度。琴弦微动间，乐声如行云流水，翩翩而至。印象最深的是第三首曲目，德彪西的阿拉伯风格曲。随着音符的描绘，仿佛看见了欧洲广场上惬意的人群，青年男女穿梭其中，喷水池里水花欢快的喷涌，慵懒的阳光洒满大地，快乐在宁静安详里悄然绽放。用竖琴弹来，有一种悠然的祥和和与生俱来的卓尔不凡的贵气。第四首改编的春江花月夜，也许因为先入为主的原因，虽然也很动听，但总是感觉比中国乐器的演奏少了些许灵动。春江花月夜原是琵琶曲，名为夕阳箫鼓，这是最早的原曲，后来逐渐改编成丝竹曲又变为筝曲，每每听到春江花月夜，想必大部分人都会想到那篇孤篇压倒全唐的张若虚的《春江花月夜》，如果是琵琶演奏夕阳箫鼓，也许我们想到的就是那首浔阳江头夜送客的琵琶行了，而这正是乐器的奇妙之处，同样的曲目，不同的乐器，不同的乐手，不同的演绎，风格感受也是千差万别。所以，尽管改编的这首春江花月夜也非常的美妙，却总是感觉少了“人生代代无穷已，江月年年只相似”的苍凉与喟然，因为竖琴太适合歌颂美好而且呈现的一切也太过美好，所以在旷远的呈现上，私以为略显不足。 其实来看竖琴还有另一个很重要的原因，因为竖琴和箜篌太相像了，当年一首李凭箜篌引牵起了我太多的幻想，所以这箜篌的近亲，我是一定要来看的。 由于对西方音乐了解的匮乏，只能凭一个爱好者的一腔热忱胡乱感受，但90分钟内平静愉悦的感受到了美的流淌，便是最大的收获。感谢大剧院为我们提供了欣赏美感受美的平台，感谢保利把一场又一场美好的演出引进天津，希望美妙的不只是今夜，还有未来无数的夜晚。PS：今天是标准的娥眉月，超美。